sexta-feira, 1 de fevereiro de 2013

João e Maria: Caçadores de Bruxas

                                              Título Original : Hansel and Gretel : Witch Hunters
                                              Ano : 2013
                                              Direção : Tommy Wirkola
Após o incidente da casa adocicada em que os dois irmãos quase foram mortos por uma jabiraca impiedosa, os dois crescem e se tornam caçadores badasses de bruxas. Maria (Gemma Arterton) é um Daryl Dixon em forma de mulher, sempre com um arquinho semi-automático pronto para engatilhar na cara das malfeitoras. João(Jeremy Renner) é uma personalidade ainda não muito definida que passa o filme com frases de efeito e pegando uma loira ao modo Cersei-Bitch-Lannister.
Eu particularmente achei essa adaptação do clássico infantil interessante. Irritante foi ver Hansel ser chamado de João e Gretel de Maria, mas já que tudo tem sua versão brasileirizada (neologismo, oi) porque não os títulos também. Baseado no conto original dos irmãos Grimm, sem muita beleza ou poesia como nos é contado quando somos crianças naquela hora em que nossas mães tinham uma luta laboriosa para que pegássemos no sono, aposto que muito pirralho se ouvisse a história como ela realmente foi proposta, noites de pesadelo viriam. O filme é mais violento, então não pensem em levar seus filhotes achando que vão encontrar um clássico morno da Disney porque não é bem assim que a banda toca. Ouvi muitos dizerem “Ah mas é tipo Crepúsculo” opa, mentira, não é não, aliás difere bem. Não tem nenhuma Bela egoísta que quer virar uma sanguessuga vegetariana e abandonar sua família pra viver um amor vida louca com um vampiro(?) a la Ziggy Stardust (me perdoem fãs de Crepúsculo, de coração !). “Ah mas é filme pra criança” bom, eu não sou tão nova assim e não me decepcionei, achei bem legalzinho até. Para quem gosta de um filme lindo, maravilhoso e cheio de fotografias bem elaboradas dignas de Oscar, vai achar João e Maria bem sem sal. Mas para os ecléticos, para fãs de ação ou só para quem quer curtir uma noitada mergulhado em pipoca e refrigerante, o entretenimento do filme vale a pena, podem ficar sossegados que nem vontade de ir dar uma voltinha vocês vão sentir, até mesmo porque o “longa” não é tão extenso assim, contendo apenas uma hora e meia de história.
Tem também a parte adicional do 3D que foi agradável. Possui uma configuração de efeitos bacaninha, outras nem tanto, uns errinhos aqui, outros ali, mas até mestres do cinema estão sujeitos a isso então, produção de João e Maria, você estão desculpados Comrades ! Até porque, quem não tomava um sustinho na hora que vinha um pedaço de vidro nos olhos ou não achava legal o fato de praticamente ter o Renner (gato) na sua cara, não é verdade?
A crítica especializada como jornais respeitados e programas de televisão sentou a língua na película chegando até a ridicularizá-la. Para tais amantes da sétima arte, o filme não passa de um monte de baboseira onde muito sangue é jorrado, muita ação é forçada e os atores são iniciantes. Porém, a crítica que circula entre nós pobres mortais e leigos foi boa, e acredito que não foi a torto e a direito que as sessões lotaram. Há quem gostou, quem odiou, quem não ligou. Qual opinião é válida? Difícil dizer, o jeito é garantir sua poltrona no cinema mais próximo e aproveitar.

terça-feira, 22 de janeiro de 2013

Heath Ledger



                     No dia 22 de janeiro de 2008 , apenas alguns meses depois de terminar um dos personagens que mais o consagrariam sendo ele o Coringa , há exatamente cinco anos atrás , Heathcliff Andrew Ledger , ou Heath como era conhecido , foi encontrado morto em seu apartamento com aparente overdose acidental (fonte Wikipédia) .  Em decorrência do grande pesar que o mundo cinematográfico sentiu , hoje o LMEDC prepara uma lista dos trabalhos mais influentes deste ator que tão precocemente abandonou as telonas.

1 – O Patriota
Ao lado de Mel Gibson, Heath interpreta Gabriel Martin, filho idealista de Benjamin Martin (Gibson) que acompanha o pai na guerra de independência dos Estados Unidos.


2- 10 coisas que Eu Odeio em Você
O longa é baseado em “A Megera Domada” de William Shakespeare . Ledger é Patrick Verona , um bad boy “contratado” por Cameron James (Joseph Gordon-Levitt) para que o rapaz conquiste Kat Stratford (Julia Stiles) já que Cameron é apaixonado pela irmã caçula dela , Bianca(Larisa Oleynik) . Mas como o pai das duas só consente em deixar a mais nova namorar se a mais velha também tiver seu parceiro, a missão de Verona é fazer com que Kat se envolva com ele para que então Cameron possa ficar com Bianca.

3- O Segredo de Brokeback Mountain
Em um filme indicado a 8 Oscars e vencedor de 3 , ele desempenhou talvez um de seus papéis mais ousados na pele de Ennis Del Mar que se apaixona pelo boiadeiro 
Jack Twist (  Jake Gyllenhaal). Na época o filme foi eleito um dos melhores de 2005, rendendo várias críticas positivas e indicações a prêmios.

4- Não Estou Lá
Dirigido por Todd Haynes, Não Estou Lá trata de retratar os vários mitos do astro folk(?) Bob Dylan . Dentro de tantas controvérsias, diversos atores foram escolhidos para protagonizar as tantas faces do poeta e músico. Heath representa o lado caseiro de Dylan.


5- Batman: O Cavaleiro das Trevas
Este sim foi um dos trabalhos em que o ator mais se destacou. Numa performance digna de comentários, encarnou um dos maiores vilões das histórias em quadrinhos: Coringa . Logo após terminar as filmagens , ele veio a falecer recebendo prêmios como Globo de Ouro e Oscar mesmo que póstumos.


sábado, 29 de dezembro de 2012

Laranja Mecânica

                                                    Título Original : A Clockwork Orange
                                                    Ano : 1971
                                                    Direção :Stanley Kubrick


                                                    “Violence makes violence”
      Quem nunca ouviu falar deste filme tão influente ? Por mais que muitos não tenham assistido , é fato que a maioria já viu mesmo que imperceptivelmente um símbolo , uma frase, uma fantasia (muitas vezes reproduzida) , pelo menos alguma coisa que tivesse vínculo com o classicão de Stanley Kubrick .
Método de Ludovico
     Laranja Mecânica é um filme baseado no livro homônimo de  Anthony Burgess . Mostra a violência nua a crua de uma juventude futurista que utilizava de meios impróprios como estupros e agressões para se manter entretida e é quando o líder da “gangue” ,Alex DeLarge  , após ser traído por seus “droogs” , é preso por assassinato por adentrar uma residência e apagar a moradora com um “simples toltchok” segundo a defesa do próprio Moloko boy . A partir daí ,  resolve participar de um programa proposto pelo governo que é realizado entre os detentos para que reduzam suas penas a cumprir . Sendo agora uma cobaia do que chamamos de Método de Ludovico , que se trata de um tratamento fictício que condiciona o paciente  -sob drogas-  a assistir obrigatoriamente  por um longo período de tempo à cenas de extrema violência , fazendo com que a pessoa sinta-se como se estivessem presenciando tais ações e tome aversão pelas práticas que vê , tornando-as ainda incapazes de lidar com quaisquer atos de crueldade  que presenciem ou sejam submetidas .
      Alex DeLarge é um personagem marcante sem sombra de dúvidas  . Cheio dos discursos de ultra-violência , maldoso , promíscuo , tanto que nem um tratamento pesado foi capaz de transformá-lo em uma pessoa melhor , como é mostrado na última cena do filme afinal , a essência nunca é mudada . É uma personalidade que faz o espectador/leitor variar entre os sentimentos de desprezo e pena .
      Há um consenso geral de que o longa é uma obra-prima , e que mesmo sendo produzido em uma época distante da nossa , se mantém mais atual do que nunca considerando que nossos tempos modernos ainda desfrutamos de tamanho problema social que é esse furor que nossa sociedade se encontra em todas as classes e escalões .
      Tantas gírias , tantas palavras mixadas com russo e inglês , tudo obra da mente mirabolante do Burgess , cria em si , uma atmosfera divertida que faz com que todas aqueles sotaques rítmicos fiquem na cabeça por um bom tempo . Quem nunca imitou o modo cantado de falar de Alex ou os “Yes” do Mr. Deltoid  ?

      E  para os fãs de música , os queridinhos do britpop , aproveitaram o embalo dos clipes inspirados em filmes e dá-lhe Laranja Mecânica no single The Universal (que eu particularmente adoro!)

quarta-feira, 12 de dezembro de 2012

O Crime do Padre Amaro .

                           

                                                    Título Original : O Crime do Padre Amaro
                                                    Ano : 2007
                                                    Direção : Carlos Coelho da Silva


      O Crime do Padre Amaro se baseia na obra naturalista de Eça de Queirós - primeiro exemplar do autor -  que criticava em peso toda corrupção clerical que corria na época sem nenhuma discrição .Todos que já passaram pelo Ensino Médio provavelmente leram esse livro tão importante em nossa literatura que,  apesar de não ser brasileira tem seu peso único quando se remete grandes mestres do período realismo-naturalismo  que para muitos foi uma das melhores senão a melhor escola literária que tivemos .
       Mas pulando a introdução que provavelmente lembrou a muitos suas professoras de português , vamos ao que realmente nos interessa : o filme . Pois bem , o filme é ruim , sem pormenores. Obviamente a questão de opniões divergentes sempre vêm à tona , cada um tem seus gostos pessoais porém eu não recomendo que assistam . O filme português apesar de usar imagens fortes não conseguiu passar a real intensidade que seria a ideal , é fraco , entediante , para quem não conhece a história não há interesse algum em saber do final . Ah e claro , o final é diferente , o do livro é melhor , o da película deixa uma pequena incógnita em que muitos se perguntam: "O que aconteceu com Amélia?" .
       Dizem as boas línguas que O Crime do Padre Amaro realizado em 2002 com Gael Garcia Bernal é bem melhor , apesar de não o ter assistido ainda , aparenta ao menos ser melhor dirigido e produzido , acredito que realmente deva ser mais convincente e parecido com a trama  original escrita e desenvolvida tão bem pelo peculiar Eça .
                                                     

domingo, 12 de agosto de 2012

Uma Lição de Amor .

                                                         Título Original : I am Sam
                                                          Ano: 2001
                                                         Direção : Jessie Nelson

 
É realmente , o filme é uma lição de amor , o título condiz com a história apesar que o título original não tem nada a ver com a tradução .
Dá vontade de ir pessoalmente e entregar um Oscar , um BAFTA e derivados nas mãos do Sean Penn . O aspirante a galã e ex da rainha do pop , encantou a todos interpretando Sam Dawson um homem com idade cronológica de uma criança de 7 anos e que sozinho cuida de sua filha Lucy Diamond (Dakota Fanning) que ainda pequena começa a ultrapassar a capacidade intelectual do pai . O filme emociona sobre a temática de que o que precisamos é amor .
O nome da menina e as últimas palavras do parágrafo acima não lembram nada ? Pois é , a trilha sonora é toda trabalhada em cima das músicas dos Beatles e tem até cover feito pelo Eddie Vedder , líder da banda Pearl Jam  . Não bastando as músicas , os diálogos são muitas vezes construídos lindamente sobre pedaços da história dos rapazes de Liverpool .
Quer um dramalhão pra chorar durante o filme inteiro ? Então assista a esse , super recomendado !

Gângster

                                                        Título Original : American Gangster
                                                        Ano: 2007
                                                        Direção : Ridley Scott


Vindo das mãos talentosas de Ridley Scott , não poderia se esperar nada além de um baita filme . Quem assistiu ao Gladiador sabe o quão poderosa foi a união desse diretor com Russell Crowe , que aparentemente é a menina dos olhos do cara por já ter trabalhado em 4 filmes dele  . Parceria que se repetiu em o Gângster .
Não só Crowe , mas Denzel Washington que também já é um ator renomado , deu um show de interpretação .
Sendo uma história verídica , a película mostra a ascensão de Frank Lucas (Denzel W.) como um grande traficante que vendia heroína com o dobro da qualidade pela metade do preço , conhecida como Blue Magic , a branquela injetável  virou febre entre a população menos favorecida , levando Frank  a um elevadíssimo padrão de vida . Enquanto Richie Roberts (Russell C.) em sua desregrada vida , é um policial incorruptível que busca por policiais fora da lei e gangsters que mais tarde tem o caminho cruzado com o “drug Lord’’ todo poderoso do submundo . Claro , óbvio e com certeza que por ser dito como verídico não é totalmente fiel a história original , o filme deu uma embelezada no que realmente foi mas isso são detalhes .
Sem dúvida nenhuma é um dos melhores filmes de gângsters já feitos , sem muitos clichês . É violento , demorado , surpreendente e maravilhoso !

terça-feira, 7 de agosto de 2012

Velvet Goldmine

Ano : 1998
Direção : Todd Haynes


Rock’N Roll , muito glitter , obscenidades , ótimas interpretações e excentricidade . São os adjetivos que descrevem Velvet Goldmine .
Quem já correu os olhos por listas de filmes que se tratavam de música , especialmente rock ou quem é fã da banda Placebo (que aparece no longa) , se deparou com essa peculiaridade que faz várias referências às estrelas das guitarras : David Bowie e seu inesquecível Ziggy Stardust, Iggy Pop e  outros bafafás que envolveram estes e terceiros .
A trilha sonora e os figurinos são sensacionais , tudo baseado na época onde a liberação e ambiguidade sexual eram constantes .
O time de atores , que são os três mais importantes : Ewan McGregor , Jonathan Rhys Meyers e Christian Bale . Os dois primeiros , se destacaram na música . Ewan (que canta a maioria da playlist de seu personagem) mais tarde faria o sensacional Moulin Rouge onde interpreta um escritor que se apaixona pela cortesã . Já Jonathan também encarou mais um papel de músico em O Som do Coração .
A narração da história é feita de forma interessante . Quando um jornalista (Christian Bale)  é encaminhado de investigar o que aconteceu com um ídolo(Jonathan Rhys Meyers) do glam rock que após simular sua morte por marketing , perdeu sua carreira e desapareceu . Nesse contexto , tudo é mostrado no presente e no passado mostrando a vida do rockstar , seu envolvimento com Curt Wild (Ewan McGregor) além de flashbacks do próprio jornalista que viveu de perto essa era marcante .

E como o próprio filme diz: Apesar de estarem prestes a ver uma obra de ficção , aumentem no volume máximo .